Louis Vuittonin Japan Resort 18 Show -tapahtumassa, Kabuki, Samurai And Some Killer Clothes
Muoti eskapismin muotona saa aivan uuden merkityksen risteilykauden aikana, kun titaaniset luksusbrändit tarjoavat ylellisiä, elämää suurempia kiitotieelämyksiä upeissa, kaukaisissa paikoissa ympäri maailmaa.
Näyttelystä ja kaudesta riippuen ylellisyyskuluttaja voi olla kuka tahansa. Pelkästään tässä kuussa: kreikkalainen jumalatar (Chanel), lumoava urheilija (Prada) tai Kalifornian aavikkokuningatar (Dior. )

Mutta mitä tulee catwalk-tapahtumiin, se ei muutu poikkeuksellisemmaksi kuin kiitotienäytös, joka asetetaan Japanin Shigaraki-vuorille IM Pei-suunnitellun Miho-museon taustalla, toisella maailmalla näyttävä rakennus, joka perustuu Shangri-la-ajatukseen, taivas maan päällä.
Jännitystä lisää: 550 saapunutta vierasta, mukaan lukien Hollywoodin glitterit Michelle Williams, Riley Keough, Sophie Turner, Isablle Huppert ja Jennifer Connelly, kaikki eturivin istuimillaan.

Michelle Williams, Urassaya Sperbund ja Jennifer Connelly
Getty ImagesTämä oli enemmän kuin Instagrammable hetki, se oli täysin mukaansatempaava kokemus. (Kiitotie-show oli vain yksi yksityiskohtainen osa neljän päivän toiminnoista.)
Ja luova johtaja Nicolas Ghesquiére oli myös virstanpylväs, uratavoite täytetty. Tämä on mies, jolla näyttää olevan tapana järjestää kiitotie -esityksensä joissakin maailman parhaista museoista, mukaan lukien Louvre, jolle Pei suunnitteli lasipyramidin. Miho -museo oli hänen ämpäriluettelossaan.

- Näin tämän museon lehdessä vuosia sitten ja pyysin ystävääni löytämään sen minulle. Näin tämän poikkeuksellisen paikan ja ajattelin: '' Voi kunpa voisin tehdä muotinäytöksen täällä jonain päivänä '', hän sanoi säteilevän esityksen jälkeen. - Sitten tapahtui Louis Vuitton ja sitten risteily mahdollisti kaikenlaiset projektit. Joten se oli eräänlainen unelma. ''

Tämä saavutuksen tunne vaikutti selvästi hänen luovuuteensa, koska kokoelma, Japanin juhla, oli yksi Ghesquiéren parhaista viime aikoina. Ehkä siksi, että aihe sopii hänen vahvuuksilleen niin hyvin. Japanissa on futurismin, taiteen ja upean luonnon kauneuden pata, jotka kaikki ovat ideoita, joita Ghesquiére tutkii säännöllisesti suunnittelutyössään.

Mutta toisin kuin hänen viimeisimmät kokoelmansa, tämän päivän näyttelyn vaatteilla oli vahva nyökkäys menneisyyteen, joka ulottui samuraiden päiviin urbaanin soturipyöräilijän tytölle ja samalla ruokkisi muodin jatkuvasti kasvavaa ihastusta seitsemänkymmentäluvulle.
Ghesquiére kertoi saaneensa inspiraation 1970 -luvun elokuvasta Stray Cat Rock, joka kertoo moottoripyöräisten naisten jengistä. Tämä muuttui erinomaisiksi takkeiksi ja takkeiksi-jotkut retrikanelista ja tupakanvärisestä tilkkunahasta ja toiset eläinkuvioista, suuret perhoskaulukset.

Samaan aikaan japanilaiset viittaukset olivat merkittävimpiä yhteistyössä legendaarisen suunnittelijan Kansaï Yamamoton kanssa.
Mies, joka tunnetaan parhaiten David Bowien Ziggy Stardustin pukeutumisesta, loi kokoelmaan ainutlaatuisia kuvituksia.

'Yamamoto oli ensimmäinen japanilainen suunnittelija, joka esitteli Pariisissa, joten ajattelin, että meidän on juhlittava sitä', Ghesquiére selitti.
Täällä Yamamoton työ oli mitattavampaa kuin hänen Bowie-päivänsä, mutta ei yhtä mahtipontinen, kuten sarjan hohtavia t-paita-mekkoja, joissa oli hänen värikkäitä kabuki- ja samuraisotureitaan.

Mutta ehkä parasta, Ghesquiére juhli taitavasti japanilaista kulttuuria ja muotia ilman, että sitä olisi kirjaimellisesti kirjattu (rikos, johon monet teemakohtaiset risteilykokoelmat ovat syyllistyneet.)

Toki, hänen likaiset, silkkiset mekkonsa olivat taistelulajityyppisen obin vyöt. Mutta he lukevat älykkäänä ja puettavana nyökkäyksenä kulttuurille pikemminkin kuin puku-y omaksumista. Eskapismin osalta tämä oli matkan arvoinen matka.


